第(2/2)节 在于哭和笑的矛盾冲突，更在于流畅自然的……”

    “变化，”曼卿接着她的话，表示赞同，“变化是最难演的。”

    单纯的哭获或笑并不难演，但笑由甜蜜转为干涩悲凉，最后沦为自嘲的笑与泪，同样是笑，但一点情绪都不能错，不然就会传达给观众错误的信息。如何妥善处理笑容的转化才是最难的。

    叶瑞宣举手提问：“为什么你的表情在镜头里那么自然？而我看了下我的特写，就常常有些夸张？”

    曼卿笑了，用指节敲了敲叶瑞宣的额头：“你傻啊，收点力演不行么？”

    “你跟我说要进入角色嘛……”叶瑞宣摸了摸被敲的地方，为自己辩解，“所以我一直努力进入角色，以人设为基础做表情和动作。”

    “那我问你，你觉得拍特写和远景有什么区别？”

    叶瑞宣思考了一会儿，困惑的说：“特写的话，可以更清晰的展现人物表情，远景拍的是整个人的动作，他正在做什么事，这个意思吗？”

    “你说得对，所以表演不是一成不变的，不能面对所有镜头都是一种演法，”曼卿耐心解释着，循循善诱，“对着远景，你做的表情可以更放，动作幅度更大，因为镜头离你很远，你动作小了观众未必能看得出；而同理可得，特写该如何。所以，对于你刚刚的问题，你能作答了吗？”

    叶瑞宣眼前一亮，快速给出了答案：“因为特写会把我的一举一动放大，所以我应该在表演上收点力。”

    “对了，你面部每一寸肌理纹路、每一处细微的变化、就连一根发丝的运动，放到屏幕上都会被扩大，所以你更要收力。”见叶瑞宣悟得飞快，曼卿露出老母亲般欣慰的表情。

    导演对曼卿更加刮目相看，也惊讶于这番经验老道的话竟然能从一个新人口中说出，他的目光愈发赞许，

    “这就是所谓的镜头感，好的演员就是要捕捉到导演的意图，知道导演想要什么样的画面效果。”

    不知不觉，讨论到了11点多，剧组助理给众人的茶水都续了几轮。导演看了眼时间，暗示大家可以回去了。

    一番交流下来，众人都有所感悟，对于接下来的表演也有了更多的想法，除了沉睡的林亦闻。

    曼卿推了推林亦闻：“亦闻哥，散会了。”

    一听这话，林亦闻顿时清醒，他冲曼卿感激的点了点头，打了个哈欠就走了。

    ……某种程度上，能混到现在的咖位也算是个奇人了。曼卿一边心里吐槽，一边又觉得诡异的萌。

    “曼卿，我跟你单独谈谈。”编剧留了下来，望向等待的林瑞宣。林瑞宣点了点头，自行退出房间。

    曼卿客气的问道：“请问有什么事吗？”

    “你这性格在娱乐圈可不好混，脾气上来了就鼻子不是鼻子眼不是眼的，谁也不欠谁的，不愿意就直说，犯得着给人脸色？”

    被编剧劈头盖脸的一顿数落，曼卿懒都懒得理睬。她翻了个漂亮而优雅的白眼，反正撕破脸了，死猪不怕开水烫呗。

    编剧见状，叹了口气：“……但我不否认，你是个好演员。”

    曼卿一愣。她似乎也无法否认，她过于小瞧别人了。

    “谢谢。”首发：γцshц)-
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